指导 山西省文明办
主办 科学导报社
范扬先生在接受媒体采访时曾经形象的说,对于一个画者,成长必经的三步曲:曰师古人,师造化,师吾心,惟其方可称家也!意思是对于绘画者而言,要经历向古人学习,向自然学习,最后向自己的内心学习,以自己的内心为师,毫无羁绊的抒发自己的心绪,你就是画家了。这实在是对画家概念的一种妙论了。
画家刘俊峰
技法对于绘画而言,是必不可少的手段。离开技法,绘画失去了表现形式。但技法的终极目标,是为绘画的主题服务的,没有主题思想的作品纵使技法如何熟练,恐怕会流于形式,缺乏内涵。这也是区分画家和画匠的分界线。然而,技法又是不可或缺的内容,离开技法,绘画的主题及目标无从表现,犹如书法的临帖,点、横、折,无不透露出表达对象的元素和内容。可以说,技法与艺术主题相辅相成,交融并蓄,共同构成了中国绘画的丰富多彩和传神达意。
中国画数以千年的蜕变完善过程和历代画家们的不懈追求,形成了其独特的艺术语言和瑰丽多姿的表达方式,山水、人物、花鸟、工笔、写意,无不折射出前人的智慧和心血的光芒。回归传统,师法古人。惟有从前人丰厚的艺术土壤里汲取营养,经历内心激荡和千锤百炼,才是积累和丰富自己艺术素养的不二法门。
艺术来源于生活,任何艺术都能在生活中找到营养源泉。为造化传神,为河山立传,是多少大师前辈们毕生的追求和经验的结晶。人是自然的产物,顺应自然,感悟自然,师法自然,是艺术家的理想精神家园。董寿平先生说的好,一个画家要懂辩证法,要懂自然规律,或许是对师法自然最好的诠释。
“中得心源,外师造化”,我们穷尽一生的探索和磨练,终究是为了酣畅淋漓的去表达。“原来落笔的一瞬真正是直抒胸臆的痛彻……”(范曾语)。人是感性的,艺术的终极目标是为了求得心灵的自在,还有什么比表达我们的情感更有意义呢?
艺术是思考,是创造;是一种磨炼,一种超脱,最终成为一种生活方式,一种人生状态。功利化不是艺术的主旨。绘画的道路上没有速成班,一个画家最终的成功一定是人格的完成……
刘俊峰 山西襄汾县陶寺乡刘贾村人。1996年毕业于临汾艺术学校美术专业。2014年作品在山西美术馆展出;2015年进修于中国美协花鸟画(山西)研习班,授课导师何加林、甘长霖,王伟平;2016年在临汾市举办个人画展;2019年为尧都文化旅游节作画。山西省美术家协会会员,临汾市第二届青联委员,尧都区政协委员,尧都区美术家协会名誉主席。著有《刘俊峰花鸟画》,多幅作品被中外友人、企业集团和个人收藏。
作品赏析